梨园

梨园，锣鼓喧天。

他于四四方方的戏台上，轻抖水袖，曼转身形。只需一漾眼波流转，便带走世间刹那芳华。

台下，观众寥寥，鸦雀无声。

唱毕，他轻轻作了一个揖，向着屈指可数的听众，默默地退下台去。

他有些怅然若失。百年梨园，不知寥落了多少光怪陆离的面孔；小小戏台，不知讲述了多少爱恨离愁。如今，偌大的戏园，门口罗雀，再也看不到那些听戏时如痴如醉的面孔。

他想起了自己。在爷爷奶奶的熏陶下，对传统的京剧兴趣盎然，就爱跟着录音机咿咿呀呀地哼唱几句。于是四岁拜师学艺，八岁登台，他演绎了一场又一场缠绵悱恻的爱情故事。二十年的坚守，因为他心中有传承国粹的梦。

正如王小波曾说，一切正在不可避免地走向庸俗。他觉得真对，人们在快节奏的现代生活中迷失，谁还记得京剧这颗沧海遗珠呢？

他不愿轻易放弃，京剧是传统的血肉，而他早已和它骨肉相连。他想要改变。

他想到了春晚的著名节目《奔跑》。羽泉和孙涛的跨界合作，清新明快的流行乐加上京味极浓的唱腔，顿时让人耳目一新。他或许找到了传统文化的出路。

自小跟师父学戏，唱念做打，一丝不苟。一板一眼的标准动作，字正腔圆地表演，千篇一律地台本重复，他终于明白，他一直囿于传统的包围中，不能自拔。谁说张生和崔莺莺的爱情故事非要唱得梨花带雨？他要改变，他要在传统的文化中让现代元素跳跃起来。

梨园，锣鼓喧天，观众满座。

他，一袭青衫，清嗓一鸣，却是人人都耳熟的优美节奏，除却千篇一律地陈旧剧情，这次却是改编自外国的小说故事。同样的戏台，同样的人物，却唱出了不同的视听享受。

曲终人散，空气中还残留着观众不绝的笑意。

他知道，他成功了。

作为一名京剧演员，他深谙京剧对民族，对生活的重要性，但一味地抱残守缺，京剧不会进步，文化也不会进步。

领异标新也好，哗众取宠也罢，他会继续努力，让传统走向未来，让京剧走向世界。