中国青年网青岛1月4日电(通讯员 胡双赢)“推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌。要繁荣发展文化事业和文化产业,加大文物和文化遗产保护力度。”为响应国家号召,了解柳腔这一非物质文化遗产发展现状,发掘非物质文化遗产价值,探索非遗保护与传承方法路径,曲阜师范大学“见微知著”实践队于1月6日前往“天下第一团”即墨柳腔剧团进行实地参观调研。
古老柳腔,千年传唱
谁说乡愁无处寄托?乡音浓郁的家乡戏或许就是乡愁最佳的载体。戏音袅袅,长路漫漫,古老柳腔穿越时空,留存悠远而美丽的乡音和乡愁。
“柳腔运用即墨地区方言,属于汉语北方方言的胶辽官话,通俗易懂,朴素亲切,富于夸张,充满生活气息,具有浓烈的乡土风味。”剧团演员向实践队员介绍到。乾隆年间,‘肘鼓子’传入即墨后,与当地民间小调、秧歌相互融合,形成柳腔,主要流传于即墨地区,后流行于胶东一带,并传入青岛市区。古老柳腔,传唱千年,时至今日,柳腔仍因其独特的艺术魅力颇受欢迎。柳腔剧目内容多是老百姓喜闻乐见的传统民间故事,曲调有欢调、悲调、垛板、慢板、娃娃腔等板式,其底蕴深厚,唱腔轻柔婉转、音色朴实、语言具有鲜明的地方特色,不仅通俗易懂而且极具生活气息,备受群众欢迎,享有很高威望,有“胶东之花”、“栓老婆概子”的美誉。
图为实践队员研读即墨柳腔。中国青年网通讯员 纪晓萱 供图
发展传承,薪火延续
“柳腔”具有较强的民俗性和小众性,其语言特点以口语化的方言为主,和当地人们的实际生活息息相关,地方文化较为浓郁,其传承的意义与结构是与众不同的,早已在人们的认知中得到传承,而创新”柳腔“剧种的剧目也是现代传承者肩负的时代使命。受大环境的影响,“柳腔”的剧目创作并不容易,传承者任重而道远。
实践队员通过与剧团成员交流了解到,剧团目前已与即墨实验四小、 实验二小、长江中学、七级小学等8所中小学建立了培训基地,将“柳腔进校园”落到实处。同时,剧团定期开展柳腔讲座培训,提高庄户剧团演员们的艺术水平,增加演员间的沟通交流;以赛带练,开展庄户剧闭调演与比赛,促使庄户剧团不断挖掘自身潜力,完善队伍建设;帮助指导庄户剧团在各个镇、街道开展柳腔传承培养工作。
图为演职人员为队员展示柳腔技法。中国青年网通讯员 鲁雨荷 供图
守正创新,探寻出路
“我们剧团现有演员是政府2010年招收选拔的,目前还没有招收第二批次学员。”靠政府“输血”,非长久之计。现实说明地方剧种仅仅依靠政府或社会力量”输血”、资助养起来,这对其来说不过是权益之计,从长远角度来看效果并不明显。柳腔要获得新生,必须从自身内部焕发新的生机,靠自身旺盛的生命力赢得发展。
图为剧团演员带领实践队员参观剧团演播室。中国青年网通讯员 纪晓萱 供图
人才储备应是重中之重。即墨柳腔在经历了80年代末和90年代初期的艰难时期后,一批围绕在柳腔剧团周遍的编剧、导演、作甫等人才纷纷离去,导致剧团在相当长的段时间内处于半瘫疾状态,同时,人才问题就成了剧团发展的瓶颈。在当前形势下,解决柳腔人才问题应从三个方面入手:一是专业剧团继续抓好小班的培养工作,而且要长期坚持下去,形成良性循环,最终形成“阶梯“状人才队伍。二是业余柳腔剧团要不断吸收新生力量,尤其青年人才。通过培养以趣,使部分年轻人逐步对柳腔产生好感,产生兴趣,向柳腔靠拢,最终达到吸引年轻人加入到柳腔队伍中来。三是整合社会资源,将社会人才凝聚到柳腔身边,尤其是将柳腔紧缺的编剧、导演、作曲等人才凝聚到身边。
“娱乐方式多样化,使柳腔剧场艺术失去垄断优势,而且已被逐步地边缘化,柳腔受众群体多为老人,青年群体从众多的新兴娱乐方式中获得娱乐体验,柳腔今天所处的位置相对尴尬。”剧团演员如是说。
非物质文化遗产属于公共产品,现代人所创作的“柳腔”剧目也属于新时代的文化,因而剧目创作需要体现现代人的文化思想,诠释新时代人们的精神理念与文明风气。创新也是一种保护,是对小剧种的内涵保护,要想使非物质文化遗产得到长久的继承,就要在每个时代融入一些创新的元素,才能使文化艺术历久弥新、永不衰败。这种活态的保护措施,属于主动接受型的保护措施,新创作的剧目体现着作者的文化观与价值观,创作者可以加强对剧目语言表征的塑造,从表演形式与声腔特征等方面协调本土的地方文化,加强身份的认同感,唤醒观众对艺术的情感。
图为实践队员与剧团演员交流探讨柳腔发展现状与传承路径。中国青年网通讯员 鲁雨荷 供图
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