1927年黎锦晖创作了《毛毛雨》，标志着中国流行音乐拉开了序幕，在这之前，中国一直传唱民族民间音乐、二十世纪二十年代初的学堂乐歌，1927年之后还盛行进步歌曲如《渔光曲》《铁蹄下的歌女》等，在那个动荡年代，进步歌曲的传播的确激发了人爱国救国的思想，而融入了西洋乐以及美国爵士乐的流行音乐则抚慰了人民内心的焦虑，这也是现代流行音乐的重要作用之一。《夜来香》作为一首经典上海时代曲，由黎锦光先生作词作曲，融合了拉丁节奏风格，由歌手李香兰演绎，后由日本作曲家服部良一带到日本，随之在全世界风靡。在中国，这首歌也被无数歌手翻唱，其中比较有名的有邓丽君、谭晶、王若琳等歌手的演唱。
演员波多列索夫人为师，所以她的演唱风格偏二十世纪三四十年代的上海，以中国传统文 向于美声唱法并带了自己特色真声而形成混声化为基础融合了西方文化。1937 年的卢沟桥事变 音色，在这首歌曲中可以听出她口腔偏大的圆标志着全民族抗日的开始，上海沦为租界，大批 润咬字方式，以及头胸共鸣的处理方法。此后人流涌入，包括商人、地主等。老百姓内忧外患， 比较知名的版本有歌手邓丽君的翻唱，在《夜还在日本政府的压迫下“中立”生活。而此时流 来香》这首歌中保持了她一贯娓娓道来的倾诉行音乐在战火纷飞的另一侧，既抚慰了老百姓焦 风格，每句歌词字头稍微偏重，尾音轻处理并躁的心，也在某种意义上缓解了社会上的紧张氛 带有颤音技巧，比起李香兰，邓丽君的演唱真围。上海全面沦陷后，日本为了对人民进行思想 声偏多，更有个人化的处理，从而也更加流行上的控制，垄断了电影产业，电影作为流行音乐 化。
的一种传播载体，当时也助力了一大批流行歌曲 现今，流行音乐更加注重个性化，而个性产生。一定程度上，流行音乐在这个时期是呈发 化并不意味着随性化、任由嗓音发挥，只有掌展状态的。 握更科学的声学知识和音乐基础知识作为坚实的基础，才能更好发掘出自己的嗓音特点。每个时期的歌手都有自己的演唱特点，而在当今社会，刚刚过去的独生子女年代包括“90”“00” 后，注重个性，使“追求自我”心理成为市场导向，追求个性虽然顺应了市场，但不意味是绝对正确的，个性是一方面，能够与不同年龄层次的听众产生共鸣，才是一个合格的歌者。而了解歌曲的创作背景，分析歌曲的曲式及节奏，进行科学的发声训练，依旧是歌曲表演前的必需功课。
《夜来香》作为最早一批诞生的流行音乐金曲，是为数不多在世界广为传唱的中国流行歌曲，而上海时代曲虽说融入了国外音乐风格，但仍保留了中国传统音乐形式，具有独特的内在和外在风格。相比现在的市场快餐音乐，更具有价值和传承意义。所以，从表演者的角度出发，深入研究最早一批中国流行音乐的艺术特征，有利于更好演绎歌曲，以及激发更多人对于历史各个时代的流行音乐的求知欲。
《夜来香》是一首非典型的爵士乐大乐队编制，由于旋律结合了中国民族五声调式，节奏采用了伦巴风格节奏。在歌曲中，首先能听到前奏中，由军鼓乐器作为主节奏乐器，中国小型打击乐木鱼作为色彩打击乐器，一直贯穿全曲，成为歌曲节奏感风格的关键。中音提琴、木管乐器为和声铺底乐器，笛子作为色彩乐器。直到歌手音色进入乐曲时，低音提琴旋律铺底重复乐句的旋律，钢琴作为和声乐器，与笛子和鼓一样也充当节奏乐器，别具一格。在间奏中，所有乐器一起演奏，将乐曲推向了高潮。总之，乐曲的编排与爵士乐有异曲同工之处，但却也加入了中国传统乐器，使其风格中西结合，独树一帜。
前文提到过当时处在一个战乱、复杂的年代，艺术家们的创作背后，定怀揣了自己对当时社会的看法感慨。不管什么时代，艺术创作者都会带有追求现实的创作心理，而他们呈现的作品，则是反映了对于现实的不同态度。夜来香是一种柔弱藤状灌木，性喜温暖、干燥的环境，香气袭人，尤其在夜间更盛。虽然它的花和叶有医用价值，但由于香气浓郁，会使心脑疾病患者产生不适，所以一般作为室外观赏植物。作者用夜来香借物抒情，从社会角色角度上说，何不是映射了当时处境艰难的艺术表演者们，一是因为当时歌者和音乐创作者备受不同因素限制，二是因为这种融合欧美文化的音乐风格在当时并不能被大众接受，所以夜来香更多是作者对于自身所处环境和心理的映射——既向往美丽迷人，又向往着无拘无束的自由。
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