2024年7月15日上午，重庆人文科技学院“灵启濯水，寻脉黔行”实践团前往重庆市黔江区濯水古镇探寻文化根脉的旅程，深入学习非物质文化遗产——后河古戏。通过采访后河古戏传承人徐余清女士，共同揭开这一古老艺术形式的神秘面纱，让传统非遗文化在新时代绽放新的光彩。
戏脉传承 -走近后河古戏传承人“濯河水清又清，古镇石板街梆梆硬，濯水生意好得很，满街满巷生意人……”一段段优美的后河古戏独有的唱腔透过古镇的小巷，飘进了人们的心中。
后河古戏是由湖北汉剧、湖南南戏与江西的昆山腔交融、创新后形成的。明朝的“赶蛮拓业”和清初的“湖广填川”期间，大批外地移民迁至濯水后，汉戏与南戏相撞并与昆山腔相融合，最终形成了濯水独有的后河古戏。
徐余清女士，这位非物质文化遗产后河古戏的传承人，用她细腻的声音和深情的演绎，为我们缓缓揭开后河古戏神秘而辉煌的篇章。
徐女士的家族世代与后河古戏结缘，她从小就在戏曲的熏陶下长大。耳濡目染中，她对后河古戏产生了浓厚的兴趣。随着年岁的增长，经过不断的学习和实践，这份对后河古戏的喜爱逐渐生根发芽，最终成为她生命中不可或缺的一部分。几十年如一日，她始终坚持着对后河古戏的传承与发扬。在技艺上，她熟练掌握了南路、北路各、快二流、慢二流、扣扣、尖子、四平调、倒板等多板调唱法。“后河古戏对我来说，不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活的态度和精神的寄托。”徐余清女士在接受采访时深情地说，“我的家族与后河古戏有着不解之缘，我从小就在戏曲的熏陶下成长，对它有着深厚的感情。我希望通过我的努力，让更多的人了解和喜爱这门艺术，让它在新时代继续传承下去。”
图为实践团成员采访采访后河古戏传承人徐余清女士。 郑诗漫 摄
古韵悠扬-戏里戏外皆真情
在徐余清女士的眼中，后河古戏不仅仅是一种表演艺术，更是一种生活哲学和精神食粮。她深知，这门古老艺术的传承，对于唱戏人和听戏人都有着深远的意义。
徐余清女士为实践团队员分享了自己的一个小习惯，她说：“每天早晨我醒来时，我都会唱几句后河古戏的片段。”后河戏给徐女士带来的不仅是身心上的愉悦，一曲唱罢，其中蕴含的曲韵将她所有的疲惫与烦恼都消散无踪。
她的声音中透露出对后河古戏的热爱和对传统文化的尊重。唱戏，对于她来说，是一种心灵的洗涤，更是一种精神的滋养。
为了让实践团成员更好地体会到这种精神上的滋养，徐余清女士传授了一些简单的后河古戏唱段，也教授了唱戏时的手势——兰花指。她带领实践团队员唱起了“盛世华章开太平，濯水人民拍手称快，好气派……”。这不仅是对后河古戏的传承，更是对团队成员精神世界的一次洗礼。她希望通过这样的教学，让更多人了解和体验后河古戏的独特魅力。
对于听戏的人来说，后河古戏的意义同样非凡。徐女士解释道，后河古戏唱的是生活中的真善美，是为人民谋利的故事。它传递的是一种精神力量，让人们在欣赏艺术的同时，也能感受到生活的美好和正义的力量。每一个角色、每一段唱词，都蕴含着深刻的人生哲理与情感共鸣，给予人们无尽的精神力量与鼓舞。
图为徐余清女士为实践团成员分享自己之前的表演戏曲图片。郑诗漫 摄
何去何从—赓续后河戏脉
实践团通过访谈了解到，后河戏曲自1982年洪涝之后歇业了一段时间， 随后几经波折，虽有中断延续、兴废变迁，但正是非遗传承人的身体力行，迎难而上，将传统戏曲保存传承了下来；正是怀着热爱可抵岁月漫长的信念，后河戏秉承着“天理良心”的准则，在戏曲的感召下弘扬了“真善美”的社会理想。纵使在对年轻一代的培养上，她倾注了大量的心血，鼓励年轻人积极传承后河古戏，但现如今，后河戏已面临着无人传承的困境。即使在濯水县中学开设有后河戏的课程，但面对着应试教育的大背景下，学生们也难以对后河戏倾注大量的时间和精力。
当实践团询问徐女士对青年人的寄语时，她如是说：“希望不要把戏丢了，年轻人努力的学，其实也不难，作为一个戏剧人，只要年轻人愿意学，我也会尽我所能的传授下去。”在这个社会人心变迁的时代，如何将戏脉传递下去，不仅仅需要传承人的坚守，还需要倚靠政策的支持。打破困境，规划先行，精准施策，地区政府仍需要加大力度对非遗戏曲的保护和传承，才能够将优秀传统文化的精粹继承下去，从而创造性转化，创新性发展，将时代内涵与后河戏的合理内核结合，面向新时代，面向世界，重新将中华戏曲发扬光大。
图为后河古戏传承人徐余清女士、文化中心候老师与实践团成员大合照。郑诗漫 摄
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